Culturama

Além de sede do grupo, o espaço vai funcionar como um polo cultural multiuso

| Foto: divulgação |

informações da Ascom / Eneida Trindade

Um sonho que vem se tornando cada vez mais concreto. Essa é a sensação da Cia Biruta de Teatro ao ver erguida a primeira etapa da sede do grupo, no Projeto Senador Nilo Coelho (C1), zona rural de Petrolina (PE). O espaço vai funcionar como um polo cultural multiuso, com capacidade para 120 pessoas e destinado a oficinas, ensaios e apresentações artísticas.

Em fase final de construção da primeira parte do projeto, o grupo comemora o início da realização de um sonho coletivo. “A sede própria representa um marco cultural, transcendendo as necessidades do grupo para se tornar um equipamento público estratégico. Além da obra física, esse momento simboliza, para nós, a construção de um lugar de encontro, criação e permanência”, pontuou uma das fundadoras da Cia Biruta, Cristiane Crispim.

A proposta do grupo é descentralizar a gestão cultural, usando a criatividade como plataforma de diálogo com o semiárido. A sede está localizada em uma área carente de espaços culturais, próxima a outros Núcleos do Projeto Senador Nilo Coelho, como o N1, N2, N5 e N7. “Nossa ideia é estender o nosso raio de atuação nessa área e contribuir para ampliar a perspectiva dos jovens por meio da arte, fomentando a profissionalização cultural e fortalecendo o cenário local”, disse Antonio Veronaldo, também fundador da Biruta.

A primeira parte do projeto conta com incentivo da Secretaria Executiva de Cultura de Petrolina, por meio do Edital de Chamamento Público nº 07/2024, para Obras, Reformas e Aquisição de Bens Culturais da Política Nacional Aldir Blanc de Fomento à Cultura (PNAB). A iniciativa ainda conta com o apoio técnico voluntário da arquiteta Sandra Guimarães e do técnico Fernando Pereira.

Cia Biruta de Teatro

Fundada em 2008, a Cia Biruta atua ininterruptamente no sertão, com forte compromisso social. Desenvolve criação teatral e formação para jovens, mantendo há mais de uma década o Núcleo Biruta de Teatro. Desde 2015, ocupa o Cineteatro Massangano (CEU das Águas), promovendo acesso regular à cultura. Seus espetáculos dialogam com questões sociais brasileiras, baseados em pesquisa antropológica e culturas populares do São Francisco. No currículo do grupo, destaca-se ainda uma série de premiações e intercâmbios com grupos nacionais e internacionais, como o Odin Teatret (Dinamarca).

A artista e pesquisadora musical Dayanne Menezes apresenta ao público sua nova identidade artística

| Foto: Madame Vodox |

por Eduarda Silva

O lançamento de “Besta Fera”, novo EP de Maripoza, consolida uma transição para a artista e pesquisadora musical. O projeto marca o retorno da cantora e guitarrista às raízes do rock e do metal após quase uma década de atuação na MPB. Desenvolvido de forma independente, o trabalho utiliza sua persona para fundir a sonoridade das guitarras a elementos da ancestralidade negra e das religiões de matriz afro-indígena.

O processo de composição do EP foi feito em paralelo a um período de mudanças pessoais da artista. Maripoza descreve a criação como um processo de transformação radical. “Veio de dentro mesmo, de um caminho para se transformar e para reinventar a vida”.

A transição para uma sonoridade mais intensa e o uso de drives vocais foram as ferramentas encontradas para expressar o conteúdo das letras. “No meu coração, esses gritos, esse grito de socorro, esse grito de que não aguento mais, esse grito dessa saída, dessa transformação, ele só cabia no rock. Não tinha outro gênero que coubesse esse grito, não ia transmitir o que eu queria”.

| Foto: Madame Vodox |

A “Besta Fera” e seu conceito

O título do EP carrega uma conotação política e de autodefesa. Segundo a cantora, o termo refere-se à resistência contra pressões sociais impostas a grupos marginalizados. “Besta Fera é mais no sentido de dizer que agora você não tem mais controle sobre mim, você não tem mais controle sobre nós. Eu não sou mais esse cordeirinho”, define.

Essa força também se reflete na escolha do nome. A identidade “Maripoza” conecta a simbologia de Oyá e Exu à teoria do caos para explicar o impacto da nova fase artística de Dayanne. Segundo ela, a persona reflete o poder de pequenas vibrações que geram grandes mudanças.

“Exu, ele é o orixá que trabalha no caos. Tem um filme que chama Efeito Borboleta, que explica que o efeito borboleta é que o bater de asas de uma borboleta ou de uma mariposa em algum lugar pode causar uma tempestade e um furacão em outro lado do mundo”.

A gravação e a identidade visual do EP foram realizadas de forma coletiva por artistas de Petrolina e Juazeiro, sem o auxílio de editais. Nomes como Pedro Lacerda e Pedro Kressley assinam o figurino, enquanto as fotos foram feitas por Madame Vodox e os registros audiovisuais por Vitória Santana.

Encontro marcado com o público

O show de lançamento do EP será no dia 27 de fevereiro, às 19h, no Sesc Petrolina. Para mais informações sobre o evento acesse o perfil da cantora no instagram.

Maripoza destaca que a performance ao vivo intensifica a experiência do álbum. “No show é muito mais porradeiro. A gente sente que vai ser, não só porque a gente tá fazendo isso com muito carinho, mas também por uma questão ali de você se identificar mesmo com aquele sentimento”.

Chamadas contemplam movimentam o cenário cultural

| Foto: Secult BA |

Artistas, escritores e pesquisadores de diferentes áreas já podem se inscrever em editais e prêmios que estão com inscrições abertas neste início de ano. As oportunidades contemplam fotografia periférica, literatura para autores estreantes, produções etnográficas e intercâmbio artístico internacional, ampliando o acesso a recursos, publicação e circulação cultural dentro e fora do Brasil. Confira!

FotoZine Beco Vol. 2 + Expo

A 2ª edição do FotoZine Beco, iniciativa de São Paulo em parceria com a Galeria Sérgio Silva, convida fotógrafas e fotógrafos de todo o Brasil a enviarem imagens realizadas em festas, baladas, shows e bailes de rua nas periferias das cidades brasileiras. O projeto busca registros de manifestações culturais como rap, funk, brega, punk, pagode e samba, entre outras expressões populares.

A proposta amplia o conceito de periferia e expande o olhar sobre as festas realizadas em diferentes territórios do país, incluindo aldeias, comunidades ribeirinhas, mocambos e alagados — espaços que compõem a diversidade das favelas e comunidades brasileiras.

Para participar, é necessário selecionar uma fotografia que atenda aos requisitos da convocatória e enviá-la até 22 de fevereiro de 2026 para o e-mail selovertigem@gmail.com, com o assunto “BECO V2”. No corpo da mensagem, devem constar nome completo, Instagram, site (se houver), local onde a imagem foi produzida e o link para download via WeTransfer. O arquivo deve ser nomeado no formato “NomeArtistico.jpg”.

Outras informações estão disponíveis no perfil @selo.vertigem.

Prêmio Sesc de Literatura

Criado em 2003, o Prêmio Sesc de Literatura é um concurso nacional voltado a autores estreantes nas categorias Conto, Romance e Poesia. Os vencedores têm as obras publicadas e distribuídas pela Editora Senac e passam a integrar a programação cultural promovida nas unidades do Sesc, além de eventos literários parceiros.

As inscrições seguem abertas até 2 de março de 2026 por meio do link.

Prêmio Pierre Verger 2026

Estão abertas até 1º de março as inscrições para o Prêmio Pierre Verger – 2026, promovido pela Associação Brasileira de Antropologia como parte da programação da 35ª Reunião Brasileira de Antropologia (35ª RBA).

As obras inscritas nas mostras serão avaliadas por uma comissão julgadora independente, responsável por definir as premiações do XVI Prêmio Pierre Verger de Filme, XIII Prêmio Pierre Verger de Fotografia e III Prêmio Pierre Verger de Desenho, voltados a produções etnográficas.

As inscrições devem ser feitas exclusivamente pelo site oficial da 35ª RBA.

Funarte Brasil Conexões Internacionais 2026

A Bolsa Funarte de Mobilidade Artística vai destinar R$ 2 milhões para apoiar a circulação de artistas brasileiros no exterior. O edital está dividido em duas modalidades: o Módulo 1 contempla viagens entre junho e agosto de 2026; o Módulo 2, entre setembro e novembro do mesmo ano.

O programa busca fomentar intercâmbios e ações de formação internacional nas áreas de artes visuais, circo, dança, música e teatro. O apoio financeiro cobre despesas com hospedagem, alimentação e transporte de artistas e suas obras.

As inscrições são gratuitas e seguem abertas até 2 de fevereiro de 2026 aqui